◀李楚的作品更多地融入了时代气息。　　受访者供图

　　4月24日，90后李楚在玉雕工作室里，右手拿着刻刀，左手握着籽料，一刀一划勾勒出肌理。到了晚上，他和妻子佘琳现身直播间，为国内外网友介绍玉雕艺术作品和技艺，传播玉文化。

　　李楚师从其父亲——南派玉雕名家、南粤工匠李克生。近年来，李楚的玉雕作品在各大赛事中频频获奖，如《夜访诸葛》获得中国玉雕“玉都杯”金奖，《刚柔并济》《敦煌飞天》《羲之爱鹅》获得“飞花奖”银奖，《南粤风姿鼻烟壶十件套》获得中国玉石雕刻作品“天工奖”铜奖，他还被誉为南派玉雕师的新起之秀。

　　李楚在父亲的雕刻台边成长，耳濡目染，大学毕业后，他便随着父亲钻研玉雕艺术，继承玉雕事业。

　　“父亲特别喜欢把一些没雕刻的玉料拿给我看，问我这块像什么动物，那块又像什么。在雕刻成器后首先跟我分享，问我的感官感受，好像我是他专属内部测试员似的。从那时起我对这个行业很感兴趣。”入门后，李楚日复一日训练玉雕技艺，尽管再艰辛也没有磨灭他的兴趣。

　　作为“匠二代”，常有同行朋友、收藏家经常打趣地问李楚，学到父亲的几成功力？而李楚自己明白，他要传承，更须创新：“时代不同，需要的匠人不同，造就的匠人也不同，我更应该摸索出一条属于自己的道路。”

　　有一次，因为一块玉料，李楚和父亲产生了分歧，谁也没有说服谁。“父亲认为雕成一个传统的仿古件是个不错的选择，而我认为雕刻成抽象的几何形状，突出机械感很不错。”最终，年轻的客户偏爱李楚的方案。这让他意识到，雕刻在吸收和继承传统文化、技艺的同时，还要积极拥抱新时代元素。

　　李楚和佘琳常合作创作现代感十足的作品。佘琳是珠宝设计师，夫妻俩合作的作品《愉悦》，以玉质细腻、油性十足、天然形成一条红龙鱼的新疆和田籽料，镶嵌于18k金上，整个手环设计为水浪涌起，而籽料圆珠设计为溅起的水珠，创意十足，也富有现代气息。

　　“在原石切料开料后，我们会讨论哪一类适合做玉器，哪一类适合做首饰。”佘琳告诉记者，李楚负责裸石取型制作，从玉雕师角度提供建议，两人“珠联玉合”，让一个个梦想设计成真。

　　“每一代人都有每一代人的不容易。于新一代工匠而言，生产工具进步，学习和获取信息更容易，但也面临很多诱惑，注意力会被转移，很难静得下心来，专注纯粹地把手艺学好，而后再去创新。”李克生告诉记者，新一代玉雕师也要在充满诱惑的环境下找到自己的风格，难度很大。璞玉琢、磨成器，需要长时间重复的训练，需要把毕生的时间精力浸泡在里面，方能创意出彩。

　　李楚记忆深刻，有一天，他听到父亲与其老友喝茶聊天说，“很开心儿子有了不同的意见、想法，还敢于去实施。”父亲的肯定，让他感到自己也“成器”了。

　　劳动观

　　执着专注，精益求精，一丝不苟，追求卓越，这是工匠精神的内涵，这内涵也包含着一个不断创新的过程。工匠精神源于手工业劳动，更发扬光大于现代工业生产和“智造”。工匠创物成器，从稀世珍宝、大国重器到万千“中国好物”，无不体现绝巧手艺、宏伟匠心、工匠精神，从而也使自己人生出彩、“成器”。让我们弘扬工匠精神，人人都能在劳动中收获“成器”的点赞。